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Agenda

Filipe Catto e Jocasta se apresentam no Cine São Luiz

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Shows acontecem na programação do MPB em Movimento em Fortaleza, às 20 horas.

Um espetáculo para celebrar a música brasileira contemporânea partilhado em dois atos. Assim podem ser definidos os shows de Filipe Catto e Jocasta no projeto MPB em Movimento, que acontecem no dia 05 de abril (sexta-feira), às 20 horas, no Cineteatro São Luiz. Os ingressos estão à venda pelo Sympla e na bilheteria do teatro.

As apresentações, que serão realizadas em voz e violão, terão início com o show da cantora cearense Jocasta. Na sequência, Filipe Catto cantará para o público alguns de seus principais sucessos como “Roupa Do Corpo”, “Saga” e “Lua Deserta”.

Filipe Catto é cantora, compositora, instrumentista, produtora musical, designer e diretora audiovisual. Ao longo de 15 anos de carreira, a gaúcha radicada em São Paulo lançou sete registros em estúdio, entre álbuns, EPs e discos ao vivo, além de colaborações com outros artistas. Já cantou com ícones Maria Bethânia, Marina Lima, Ney Matogrosso e Zélia Duncan.

Jocasta é atriz, cantora, compositora e backing vocal. Em 2016 lançou o EP autoral intitulado “INTÃ”, produzido e gravado por Anfrísio Rocha. Ainda em 2016 estreou o show “INTÃ” e teve o músico Caio Castelo como diretor musical.

A iniciativa é uma realização da Caderno 2 Produções e patrocínio da Petrobras por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Ministério da Cultura. Em Fortaleza, os shows têm produção local da Free Lancer Producções e assessoria de imprensa da agência Divulga Ação.

Sobre o MPB em Movimento

O projeto MPB em Movimento tem o objetivo de valorizar e dar visibilidade à produção cultural de cada lugar por onde passa, promovendo o acesso do público de vários segmentos sociais. A sua grade traz artistas de renome nacional e também cantores ou bandas locais como atrações de abertura. Realização da produtora baiana Caderno 2 Produções com patrocínio da Petrobras pelo 23º ano consecutivo, o MPB em Movimento acontece via Lei federal de Incentivo à Cultura – Ministério da Cultura e é a nova versão do renomado MPB Petrobras.

Atualmente, para além dos palcos, o projeto ganhou o canal MPB Play no YouTube, novas redes sociais e o portal MPB em Movimento, com conteúdo próprio e voltado para a música no Brasil. Assim, diversifica seu alcance com shows, portal e interatividade entre público e artistas.

Ao longo de 24 anos de estrada, o MPB em Movimento soma 20 cidades percorridas, mais de 500 shows, 1.500 horas de música e mais de 1 milhão de espectadores, que curtiram nomes de prestígio nacional como Toquinho, Paulinho Moska, Marcelo Jeneci, Lenine, João Bosco, Zeca Baleiro, Ivan Lins, Guilherme Arantes, Teresa Cristina, Vander Lee, 14 Bis, Moraes Moreira, Rosa Passos, Jorge Ben Jor, Marina Lima e Luiz Melodia.

SERVIÇO:

Projeto MPB em Movimento

Shows Filipe Catto e Jocasta

Data: 05 de abril (sexta-feira)

Horário: 20h

Local: Cineteatro São Luiz – Rua Major Facundo, 500 – Fortaleza / CE

Valores: Plateia inferior: R$ 120,00 inteira e R$ 60,00 meia entrada | Plateia superior: R$ 50,00 inteira e R$ 25,00 meia entrada

Vendas: Sympla ou na bilheteria do Cineteatro (funcionamento de terça a sexta, de 9h30 às 18h, e aos sábados, de 9h30 às 17h)

Classificação indicativa: 16 anos

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Agenda Filme

Festival É Tudo Verdade terá filme de Wolney Oliveira

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

O filme “Lampião, governador do sertão”, do cineasta Wolney Oliveira, foi selecionado para a 29ª edição É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários, maior evento dedicado exclusivamente à cultura do documentário na América do Sul. O novo filme do diretor cearense investiga a influência do cangaço na cultura brasileira e internacional. É um documentário sobre o legado cultural, polêmicas e mitos envolvendo Virgulino Ferreira da Silva, o Lampião.

“Lampião, governador do sertão” está na Mostra Brasileira de Longas ou Medias-metragens do festival, que acontece entre 3 e 14 de abril, simultaneamente em São Paulo e no Rio de Janeiro. O filme tem o patrocínio da Ancine, através do Fundo Setorial do Audiovisual, e do Governo do Estado do Ceará, através do Mecenato Estadual, via Enel Distribuição Ceará.

É Tudo Verdade 2024 exibirá um total de 77 produções entre longas, médias e curtas-metragens de 34 países, em Mostras Competitivas de Longas e Medias-Metragens Brasileiros e Internacionais e de Curtas-Metragens Brasileiros e Internacionais e as Mostras Não-Competitivas: Programas Especiais, O Estado das Coisas, Foco Latino-Americano, Clássicos É Tudo Verdade e Retrospectivas.

“Lampião sempre foi um assunto que me apaixonou. Meu pai, Eusélio Oliveira me influenciou no tema. Era um apaixonado pela história e o primeiro livro que li sobre cangaço foi presente dele. Escrito por Paulo Gil Soares, sobre cangaço, provavelmente tinha a ver com o filme Memória do Cangaço, que é um clássico do Cinema Novo. Existem mais de 300 livros sobre Lampião. O livro Milagre em Juazeiro, de Ralph Della Cava, fala da passagem de Lampião em 1926 por Juazeiro e isso ficou na minha memória”, conta o cineasta que desbravou o Cariri cearense para gravar cenas do filme.

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Agenda Programação Gratuita RioMar Shows

LS Jack e Makem fazem show gratuito nos shoppings RioMar

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Banda LS JACK se apresenta amanhã dia 22 na Praça de Alimentação.

Os shoppings RioMar em Fortaleza realizam neste fim de semana programação gratuita especial para toda a família. A agenda cultural inicia na sexta-feira, dia 22, com o projeto “Rock na Praça” que traz para Fortaleza a banda LS Jack, com Vitor Queiroz no vocal e baixo, Serginho Ferreira na guitarra e Bicudo na bateria, trará seus sucessos históricos como “Carla”, “Amanhã não se sabe” e “Sem Radar” para agitar o público. A apresentação gratuita acontece a partir das 19h30, na Praça de Alimentação, no Piso L3.

Já no sábado e domingo, o empreendimento traz o melhor da tradição cênica local em mais uma edição gratuita do Festival de Teatro RioMar. No dia 23/03, às 16h, haverá apresentação da peça “A Bruxa Catifunda”, na sequência, às 18h, a presentação será o “Aniversário do Mickey”. E no dia 24/03, às 16h, o Grupo Avia apresenta “Aurora”, e às 18h, o público acompanha o espetáculo “Rei Leão”.

Vibe Tributo e Era Uma Vez

Na sexta-feira, dia 22 de março, o RioMar Kennedy realiza a última edição do projeto “Vibe Tributo” com o show “Makem canta Rita Lee” uma homenagem especial para a rainha do rock nacional. A apresentação gratuita acontece na Praça de Alimentação, Piso L3, a partir das 19h.

Além disso, em alusão do Dia Mundial da Água, celebrado no dia 22 de março, no sábado (23), empreendimento realiza uma edição especial do projeto “Era uma Vez” com uma contação de histórias com foco na conscientização dos pequenos,

“Bia e Kennedy contra o desperdício”, haverá ainda uma oficina de material reciclado. A ação acontece às 17h, na Praça de Alimentação, no Piso L3, com acesso gratuito.

SERVIÇO:

Programação dos shoppings RioMar no fim de semana

RioMar Fortaleza – R. Des. Lauro Nogueira, 1500 – Papicu

Rock na Praça com LS Jack

Data: 22 de março, sexta-feira

Horário: 19h30

Local: Praça de Alimentação, Piso L3

Festival de Teatro RioMar

Programação: 23/03 (sábado) | 16h – Galinheiro de Bragança

/ 18h – O Patinho Feio (Grupo Blitz)

24/03 (domingo) | 16h – Olha o olho dos meninos (Os

Bricoleiros) / 18h – Matilda, a Boneca Medrosa (Grupo Avia)

Local:Praça de Eventos 1, Piso L1

RioMar Kennedy – Av. Sargento Hermínio Sampaio, 3100 – Pres. Kennedy

Vibe Tributo – Makem canta Rita Lee

Data: 22 de março, sexta-feira

Horário: 19h

Local: Praça de Alimentação, Piso L3

Espetáculo “Era Uma Vez” – “Bia e Kennedy contra o desperdício”

Data: 23 de março, sábado

Horário: a partir das 17h

Local: Praça de Alimentação, Piso L3

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Agenda Arte Espetáculo Gorete Milagres Ó Coitado.Teatro

Espetáculo “Filomena 30 anos de peleja” estará em cartaz no dia 6 de abril, no Theatro Via Sul Fortaleza.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Com o seu bordão “ó, coitado”, a empregada Filó segue divertindo gerações. Filomena comemora em Fortaleza os seus 30 anos de personagem, com apresentações no Theatro Via Sul Fortaleza.

A atriz Gorete Milagres chega a Fortaleza no dia 6 de abril, no Theatro Via Sul Fortaleza, para comemorar os 30 anos de sua icônica personagem. No espetáculo celebrativo, “Filomena 30 anos de peleja”, Filomena, depois de ter sido empregada, diarista, microempresária e governanta, assume que não conseguiu se aposentar e está ali, no Teatro, para fazer o seu stand-up aproveitando a onda de um tempo “onde todo mundo vira artista”. A montagem está na programação do Theatro Via Sul Fortaleza, no dia 6 de Abril, às 20h. Os ingressos estão a partir de R$ 40,00 e podem ser adquiridos na bilheteria do Theatro ou atráves do link: https://uhuu.com/evento/ce/fortaleza/30-anos-de-peleja-12860

Sobre a sua expectativa para o espetáculo em Fortaleza, a atriz comentou: “É a primeira vez que apresento no Nordeste, é o meu sexto solo com a personagem e já viajei com a Filó por todo o Brasil e até para os Estados Unidos, menos Norte e Nordeste. Amo o Ceará, sobretudo os cearenses! Em 2017 filmei o Cine Holliúdy 2, no Ceará, e simplesmente me apaixonei pelos atores comediantes cearenses e pela equipe do filme. A expectativa é me reencontrar com o público que me acompanhou na TV, conhecer novas gerações, fazê-los rir, tirar fotos depois do espetáculo, abraçar a todos que sentem saudade da Filó! Eu tenho certeza que este encontro vai ser pra lá de bom e emocionante! Esta é minha expectativa, não me decepcione! Rs”.

A personagem Filomena nasceu do universo caipira de Minas Gerais, mas é uma figura que cria identificação com o público de todas as regiões do país. Ela representa uma classe trabalhadora tipicamente brasileira: as empregadas domésticas. Em seus 30 anos de existência, Filó se mostra uma mulher ingênua, doce, e que sempre fala o que pensa. É virgem, não entende piadas sexuais e, apesar da sua ingenuidade, é muito esperta com o seu jeito simplório. Ela é a autora do bordão de sucesso em todo o país:“ô, coitado!”.

A Filó tem marcado diversas gerações, sendo uma personagem de grande repercussão nacional. A atriz Gorete Milagres, enfatizou sobre a contribuição da personagem ao longo das décadas: “Eu faço o público rir, ao mesmo tempo , refletir, até educando, sem um palavrão e sem piadas de duplo sentido. A censura do espetáculo é livre. A minha personagem é genuinamente simples, a simplicidade é o maior bem da vida, ela cria identificação com o público com humor saudável para toda família. Acho que esta é a minha contribuição como comediante para o público de 0 a 100 e todas as classes sociais que ainda vão ao teatro me assistir!”

Gorete Milagres, mineira de Conselheiro Lafaiete, é comediante, atriz graduada pelo Teatro Universitário da UFMG e roteirista de cinema graduada pela Universidade Anhembi de São Paulo. Atuou em teatro, cinema, novelas e programas humorísticos como A Praça é Nossa e o Ô Coitado, com a personagem Filomena, criada por ela e mais conhecida como Filó.

Espetáculo “Filomena 30 anos de peleja”

No espetáculo “30 Anos de Peleja”, Filó nos leva por uma jornada inigualável, contando sua trajetória desde o momento em que deixou a roça de Pau Grande, percorrendo as cidades de Belo Horizonte e São Paulo. Num relato autêntico e envolvente, ela revela as diversas facetas de sua vida, transitando por experiências como empregada, diarista, microempresária e governanta. A história se desenrola com a sinceridade de quem, mesmo após tantas batalhas, não conseguiu se aposentar e, agora, está ali no palco do teatro para compartilhar suas experiências através de um hilário espetáculo que ela chama de stand-up. Neste espetáculo, Filó não apenas nos presenteia com suas histórias pessoais, mas também lança um olhar afiado sobre a realidade das empregadas domésticas. Ela destaca a luta constante por direitos que essas profissionais enfrentam, tornando-se verdadeiras espelhas da estrutura social brasileira. O texto inteligente, repleto de críticas sociais, é habilmente entrelaçado com momentos de humor, proporcionando ao público uma experiência única.

Em meio a risadas prolongadas e relatos sobre as peculiaridades das relações entre patrão e empregada, Filó celebra seus 30 anos de persistência e resistência, sem jamais perder de vista a essência do humor que a consagrou. Num momento em que todos têm a oportunidade de se reinventar como artistas, “30 Anos de Peleja” nos presenteia com um espetáculo que vai além do entretenimento, oferecendo uma reflexão sensível sobre a vida, as batalhas diárias e, é claro, muita diversão. Prepare-se para momentos repletos de risos, emoções e a sagacidade única de Filó.

Atriz e personagem

Gorete Milagres deu início à sua trajetória no mundo artístico no Teatro Universitário, cursando Artes Cênicas na UFMG em 1991. Foi lá que ela mostrou pela primeira vez sua personagem Filomena para um diretor de teatro. Para construir a personagem, a atriz se inspirou nas empregadas domésticas das fazendas do interior de Minas Gerais, desde os seus 13 anos, Gorete imitava essas mulheres, nas rodas de amigas. A estreia de Filó ocorreu em 1994, na Mostra Paralela do FIT BH. Autora de todos os roteiros de Teatro da personagem, a atriz aprimorou a sua criação depois de vasto estudo sobre a Commédia Dell’ arte Italiana, quando protagonizou em 1991 a opereta IlFesitino com o personagem Arlechino. Em 1995, Filó visitou mais de 100 hospitais com o patrocínio da UNIMED. Arnaud Rodrigues, ao testemunhar a envolvente performance de Filó, a convidou para participar de um teste na “Praça é Nossa!” na emissora de TV SBT. Filó encantou o público na “Praça” de 1997 a 2003. Durante esse período, também brilhou nos palcos do Teatro Imprensa em São Paulo e percorrendo o Brasil em turnê com o espetácilo “Filomena”. Em 1999, Filó conquistou seu próprio programa ao lado de Moacir Franco no SBT, intitulado “Ô Coitado”, foram campeões do IBOPE na televisão brasileira com 34 pontos.

Em 2000, as temporadas seguintes ganharam uma nova roupagem com a sitcom homônima, apresentando um novo elenco. Em 2005, Gorete Milagres estreou a peça “Filomena, Vida de Empregada”, depois “Filomena desempregada, Ô Coitada!, realizando uma bem- sucedida turnê nos EUA em 2006. De 2012 a 2014, ela cativou as plateias com o espetáculo “Filódaemprego.com”. Em 2020, celebrou os 25 anos de jornada da personagem com o espetáculo “Filó 25 anos de Peleja” paralisado pela pandemia. Em 2024 a atriz Gorete Milagres, retorna aos palcos para comemorar os 30 anos da inesquecível Filó, com o solo “Filomena, 30 anos de Peleja” no seu quinto solo com a personagem, que transcendeu os palcos para se tornar boneca, livro e em breve ganhará vida nas telonas com seu próprio filme. Não perca a oportunidade de testemunhar a história e o sucesso desta icônica personagem, que continua a encantar e conquistar corações por três décadas consecutivas.

Serviço:

FILOMENA 30 ANOS DE PELEJA, NO THEATRO VIA SUL FORTALEZA

Dia: 6 de abril, sábado, às 20h

Local: Theatro Via Sul Shopping

Ingressos: R$ 40,00 – disponíveis na bilheteria do Theatro e no site https://uhuu.com/evento/ce/fortaleza/30-anos-de-peleja-12860

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Agenda Artes Plásticas Esculturas Exposições Julio Jardim

Julio Jardim apresenta a exposição “Visões” no TCE-CE.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Na Abertura da mostra, Silvania Brilhante, Julio Jardim, Soraya Victor e Luis Eduardo Menezes

A Escola de Contas do TCE Ceará, Instituto Plácido Castelo (IPC), realiza a exposição “Visões”, primeira mostra individual do escultor Júlio Jardim, especializado na arte da cerâmica. A abertura, realizada semana passda, no Espaço Cultural do TCE Ceará (térreo do Edifício Antônio Coelho), local onde as esculturas permanecerão expostas, contou com a presença de vários convidados, da conselheira Soraia Victoe de Luis Eduardo Menezes – diretor-geral do Instituto Plácido Castelo (IPC).

As produções artísticas podem ser conferidas de 6 a 29 de março, de 8 às 17 horas. Em sua abordagem, o artista encena formas existentes de animais ou plantas que funde para formar criaturas imaginárias. A mostra “Visões” se refere à condição efêmera da existência na terra e à noção de metamorfose ou transformação inerente à vida. A curadoria é da Nathalie Nicolas, do Instituto Vale do Jaguaribe. A visitação é gratuita e aberta ao público em geral. Para atender diretrizes de acesso e permanência de pessoas nas dependências da Corte, os visitantes devem apresentar documento de identificação na entrada.

A iniciativa é realizada por meio da Coordenadoria de Pesquisa, Inovação e Gestão da Informação do IPC, e integra o Programa Educação pela Arte, que visa utilizar expressões artísticas como metodologia de ensino e disseminação cultural. Dentro do programa, são promovidos projetos como Exposições, Oficinas, Tec Vídeo e Café com Leitura.

A exposição atende a dois Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Organização das Nações Unidas (ONU) 2030. São eles: o número 14 – Conservação e uso sustentável dos oceanos, dos mares e dos recursos marinhos para o desenvolvimento sustentável –, e o número 15 – Proteger, recuperar e promover o uso sustentável dos ecossistemas terrestres, gerir de forma sustentável as florestas, combater a desertificação, deter e reverter a degradação da terra e deter a perda de biodiversidade.

O expositor

Júlio Jardim, escultor e ceramista é natural de Fortaleza (CE). Inspirado no movimento artístico em torno do pintor Chico da Silva, quando criança, morando em frente da casa do pintor no bairro Pirambu, teve um despertar para a arte. Na década de 80, iniciou as atividades no Ateliê do artista plástico Raimundo Pereira Silva.

Seguindo seu amadurecimento artístico, passou a transitar pelas linguagens de pintura, gravura e escultura em cerâmica. Na modelagem escultórica, sob a orientação do escultor Bosco Lisboa, desenvolveu e aprimorou a técnica de modelagem com barro.

Serviço

Exposição “Visões”

Abertura: 6/3 (quarta-feira), às 9h

Período da mostra: 6 a 29 de março

Horário: 8 às 17h

Local: Espaço Cultural – térreo do Edifício Antônio Coelho (sede)

Rua Sena Madureira, 1047 – Centro – Fortaleza (CE)

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Agenda Artes Plásticas Coleção Igor Queiroz Barroso Eventos Exposições

Espaço Cultural Unifor abre hoje três exposições gratuitas.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

A partir do dia 13 de março, o público poderá conferir as mostras “Centelhas em Movimento”, “Colecionando Afetos” e “Fabricando Elefantes Todos os Dias”

A partir do dia 13 de março, o Espaço Cultural da Universidade de Fortaleza — instituição mantida pela Fundação Edson Queiroz — contará com três exposições abertas ao público exibidas em diferentes ambientes. As mostras contam com obras de artistas nacionais, tendo suas aberturas realizadas simultaneamente no dia 12 de março, no hall de entrada do Espaço. As exposições são gratuitas para visitação. O público pode conferir as atrações em cartaz no Espaço Cultural Unifor de terças a sextas-feiras, das 9h às 19h, e aos sábados e domingos, das 12h às 18h. A seguir, confira mais detalhes sobre cada uma das mostras.

“Centelhas em Movimento” — Coleção Igor Queiroz Barroso

*Obra símbolo da exposição: Antonio Bandeira, Abstração, 1957, óleo sobre tela (Foto: Divulgação)*

“Por acreditarmos que obras de arte podem estar em brasa quando reavivadas pelos olhares dos públicos, concebemos a fricção entre elas como ação que desprende centelhas pelos ares”. É com essa percepção que Paulo Miyada e Tiago Gualberto montaram a exposição “Centelhas em Movimento”, com obras da Coleção Igor Queiroz Barroso. Após bem-sucedida temporada no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo, a mostra chega à Fortaleza, terra natal do colecionador.

A exposição reunirá cerca de 190 obras, de autoria de mais de 55 artistas, da Coleção Igor Queiroz Barroso (Imagem: Divulgação)

A partir de 13 de março, a exposição será aberta ao público, com visitação gratuita de terças a sextas, das 9h às 19h, e aos sábados e domingos, das 12h às 18h. Na manhã do dia 13, às 9h30, os curadores vão ministrar palestra sobre a mostra no Núcleo Diálogos, que fica no Espaço Cultural Unifor.

Com cerca de 190 obras de autoria de mais de 55 artistas, abrangendo o período dos anos 1910 aos dias atuais, a exposição tem foco especial na arte moderna brasileira. Assim, com a expografia e a montagem, os curadores buscam intensificar atritos e ressonâncias ao colocar lado a lado obras de distintos artistas, de momentos e contextos diferentes.

Totonho Laprovitera — “Colecionando Afetos”

*Obra símbolo da exposição: Colecionando Afetos (2024, acrílica e colagem sobre tela)*

Dedicada à trajetória de Totonho Laprovitera, “Colecionando Afetos” é uma celebração das cinco décadas de sua prolífica carreira ao contar, em suas obras, a história de uma vida por meio da linha do tempo da sua produção artística.

Nesta exposição, a curadora Andréa Dall’Olio busca transcender a linearidade temporal, uma vez que a produção de Laprovitera se confunde intimamente com seus afetos e sua visão de futuro.

No lugar de uma narrativa estritamente cronológica, as obras são dispostas de maneira a refletir os diversos momentos e influências que moldaram o caminho do artista, criando uma atmosfera imersiva que convida os espectadores a mergulharem na riqueza de sua expressão.

Obra símbolo da exposição: Colecionando Afetos (2024, acrílica e colagem sobre tela)

A exposição contempla três núcleos, nos quais as cerca de 110 obras do artista foram dispostas. A Sala Motes transporta os visitantes para o passado, narrando a história do artista por meio do seu repertório artístico e a documentação da sua carreira.

Já a Sala Afetos apresenta o presente, com obras que dialogam com o outro, dedicadas às conexões emocionais e relações interpessoais que permeiam a produção do artista. Na última sala, Até a Próxima Página em Branco, os espectadores terão a oportunidade de vislumbrar o horizonte futuro através dos olhos visionários de Totonho Laprovitera.

Claudio Cesar – “Fabricando Elefantes Todos os Dias”

Obra símbolo da exposição: Fabricando Elefantes Todos os Dias (2016, acrílica sobre tela)

“Fabricando Elefantes Todos os Dias” é uma mostra que presta uma emocionante homenagem à vida e obra de Claudio Cesar. A exposição propõe um mergulho em uma narrativa visual que busca mapear e unificar as obras mais representativas do artista, preservando e destacando um recorte significativo do patrimônio artístico dele.

A curadoria e expografia, assinadas por Andréa Dall’Olio, conduzem os visitantes por uma jornada envolvente e imersiva no universo surrealista de Claudio, destacando a habilidade artística do pintor, escultor e desenhista, revelando as nuances e a riqueza simbólica presentes em cada obra. Andréa revela que a mostra se apresenta como um percurso labiríntico.

Obra símbolo da exposição: Fabricando Elefantes Todos os Dias (2016, acrílica sobre tela)

Andréa resume que a exposição objetiva desvelar a maestria de Claudio Cesar nas telas, bicos de pena e esculturas, destacando seu compulsivo desejo de retratar o mundo sem restrições, explorando, de maneira singular, sua curiosidade inata.

“Claudio Cesar dedicou-se a capturar as peculiaridades do povo cearense, enriquecendo suas obras com toques de poesia e humor. Flores, paisagens, retratos do cotidiano e seu querido São Francisco tornaram-se temas recorrentes em sua produção, e parte da sua mitologia, mergulhando na paleta multicolorida, cuja inspiração era o sol do Ceará”, afirma.

Palestras com curadores

A Unifor vai promover, nos dias 13 e 14 de março, palestras com os curadores das exposições. Os encontros, que visam explorar o processo criativo e as decisões curatoriais que moldam as mostras, acontecerão no Núcleo Diálogos do Espaço Cultural, às 9h30. Os eventos são gratuitos e abertos ao público.

No dia 13, a palestra será com Paulo Miyada e Tiago Gualberto, curadores da exposição “Centelhas em Movimento”. Já no dia 14, as atividades serão conduzidas por Andréa Dall’Olio Hiluy, curadora das exposições “Fabricando Elefantes Todos os Dias” e “Colecionando Afetos”. O momento contará com a presença também de Renata Guimarães, filha de Claudio Cesar, e Totonho Laprovitera.

Serviço

Espaço Cultural Unifor
Av. Washington Soares, 1321 — Bairro Edson Queiroz
Visitação gratuita de terça a sexta-feira, de 9h às 19h; sábados, domingos e feriados, de 12h às 18h
(85) 3477.3319

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Agenda Humor Programação Gratuita Rio Mar Fortaleza

Moisés Loureiro, Luis Miranda e Denis Lacerda fazem show grátis no RioMar.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Artistas se apresentam na 1ª edição do Festival Stand-Up RioMar Fortaleza, a partir das 19h, no Estacionamento da Lagoa do Papicu (Fotos: Divulgação)

Nesta sexta-feira, 15 de março, o shopping RioMar Fortaleza realiza um projeto inédito: Festival Stand-Up RioMar, em parceria com Ciro Santos. O evento conta com apresentações de Luis Miranda, Moisés Loureiro e Denis Lacerda. As apresentações acontecem no palco montado no Estacionamento da Lagoa do Papicu, a partir das 19h, com entrada gratuita.

Presença constante nas telinhas, Luis Miranda traz para Fortaleza um show irreverente com a participação do seu personagem, Ademar Queixada. Com mais de 25 anos de carreira, o ator consolidado nacionalmente, já participou do elenco de séries como “Sob Nova Direção”, “A Grande Família” e “Zorra Total”. Atualmente, o ator comanda um quadro no Big Brother Brasil 24, o Big Tetra!

Quem também participa do Festival Stand-Up RioMar é o mestre na arte de improviso, o cearense, Moisés Loureiro, e o humorista, Denis Lacerda, conhecido por ser o rosto por traz da famosa drag queen, Deydianne Piaf.

Serviço:

Festival de Stand-Up RioMar Fortaleza

Atrações: Luis Miranda, Moisés Loureiro e Denis Lacerda

Data: 15 de março (sexta-feira)

Horário: 19h

Local: Estacionamento da Lagoa do Papicu, Piso E1

Mais informações: @riomarfortaleza

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Agenda Business NRF

PÓS NRF 2024: Descubra as maiores tendências e ensinamentos.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

PÓS NRF: Descubra as maiores tendências e ensinamentos da NRF 2024, no dia 05 de março, no Theatro Via Sul.

Ancar Ivanhoe e Via Sul Shopping promovem evento exclusivo para lojistas e convidados, o PÓS NRF 2024: as maiores tendências e aprendizados da NRF 2024. O evento acontece no dia 5 de março, no theatro do Via Sul Shopping, reunirá especialistas renomados para discutir os aprendizados e as inovações da NRF 2024, a maior feira de varejo do mundo, realizada em Nova York. Gustavo Schifino, diretor de Novos Negócios na Linx Stone Co., especialista em varejo e tecnologia; Tiago Pessoa de Mello, Chief Product Officer e Chief Marketing Officer na Linx / Stone Software, com vasta experiência em marketing e inovação; Mariana Carvalho, sócia e membro do conselho da Ancar Ivanhoe, com profundo conhecimento do setor de shopping centers.

Durante o evento, acontecerão palestras e painéis sobre as principais tendências do varejo global: inteligência artificial, personalização, omnichannel, pagamentos, logística e muito mais. Análise aprofundada dos insights da NRF 2024: casos de sucesso, tecnologias disruptivas e o futuro do varejo, networking de alto nível com oportunidade única para conectar-se com outros profissionais do varejo e trocar experiências.

Heloisa Rached, coordenadora de marketing do Via Sul Shopping, destaca a importância do evento. “O PÓS NRF Ancar Ivanhoe 2024 é uma oportunidade ímpar para lojistas e profissionais do varejo se atualizarem com as últimas tendências do mercado e se prepararem para o futuro. A união da expertise da Ancar Ivanhoe e do Via Sul Shopping, com a curadoria de especialistas renomados, garante um conteúdo de altíssimo nível e um ambiente propício para o networking. Convidamos a todos para participarem deste evento que irá transformar a forma como você pensa o varejo”.

Serviço:

Evento: PÓS NRF Ancar Ivanhoe 2024

Data: 5 de março de 2024

Horário: 08h

Local: Theatro do Via Sul Shopping

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Agenda Artes Plásticas Eventos Exposições Zec Junior

Zec Junior participa de exposição em São Paulo.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Artista cearense expressa na sua arte, um testemunho visual da beleza e perseverança da comunidade negra.

O artista cearense Zec Junior, anda muito orgulhoso nos últimos dias, afinal, foi convidado para participar da exposição coletiva “Descolonizando o Olhar”, Uma Jornada Internacional e Contemporânea, que está em cartaz na Galeria Casa Odisseia em Sampa.

A mostra apresenta um encontro multifacetado de perspectivas, ultrapassa fronteiras para revelar as nuances de uma experiência global. Artistas de diversas partes do mundo convergem para desafiar as narrativas tradicionais, desvendar estereótipos arraigados e redefinir o significado de olhar.

Em suas obras, o artista cearense e designer, Zec Junior, expresssa um testemunho visual da beleza e perseverança da comunidade negra. Utilizando uma técnica figurativa e abstrata com base no realismo, busco expressar a negritude, destacando temas como liberdade, expressão criativa e superação. É uma celebração e protesto contra a opressão persistente.

Devemos lembrar que cada obra, presente na exposição, é um ato de resistência, expressão única que quebra as correntes da colonização visual. A diversidade de mídias, desde pinturas vibrantes até instalações imersivas, cria um diálogo vibrante e provocativo. Os artistas, vindos de culturas diversas, convergem para compartilhar suas histórias, desmantelando as estruturas eurocêntricas que há muito dominam o mundo da arte. A exposição é mais do que um simples encontro de obras; é um convite para desconstruir preconceitos arraigados.

“Descolonizando o Olhar”, “não é apenas uma experiência visual, mas um manifesto pela igualdade e inclusão. Cada obra, cada pincelada, cada instante capturado desafia a hegemonia cultural e convida a uma celebração da pluralidade. É um lembrete de que a arte não conhece fronteiras, e sua essência reside na capacidade de unir as experiências humanas em toda a sua complexidade. Ao percorrer essa exposição, somos convidados a deixar para trás os grilhões da visão colonizada e a abraçar um mundo de possibilidades”, afirma Heloiza Azevedo, curadora.

Zec Junior, avisa que busca “refletir experiências que vão desde manifestações de violência até processos de superação, mergulhando nas camadas que revelam a complexidade e beleza de um povo que se recusa a ser silenciado.

“Descolonizando o Olhar” não é apenas uma exposição, é um movimento, um chamado para desvendar, descobrir e, acima de tudo, reconectar-se com uma humanidade que vai além de limitações impostas pelo passado.

Serviço:

Exposição Internacional e Contemporânea – “Descolonizando o Olhar”.

Em cartaz até 05 de março de 2024.

Visitação: Terça a Sábado – 12h30 às 18h.

Local: Casa Odisseia – Alameda Ministro Rocha Azevedo, 463. São Paulo, SP.

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Agenda Eventos Grupo JCPM Prêmio RioMar Mulher 2024 Rio Mar

Homenageadas com o Prêmio RioMar Mulher 2024.

por Iratuã Freitas

escrito por Iratuã Freitas

Prêmio RioMar Mulher 2024: conheça as 10 personalidades reconhecidas.

“A conquista de uma abre caminhos pra todas” é o slogan da 8ª edição do Prêmio RioMar Mulher, que, neste ano, celebra a força do protagonismo feminino. Promovido pelo Grupo JCPM e pelo RioMar Fortaleza, o evento reconhece e homenageia 10 relevantes mulheres, que vivem no Ceará, destacando não apenas suas conquistas individuais, mas sobretudo o impacto que suas atuações promovem na comunidade do entorno e na sociedade como um todo. Realizado sempre no mês de março, em alusão ao Dia Internacional da Mulher, o evento de “coquetel e celebração de homenagens” esse ano ocorrerá no dia 13/03, no Teatro RioMar Fortaleza, às 19h, com entrada exclusiva para convidados e a presença do presidente do Grupo JCPM, João Carlos Paes Mendonça.

As homenageadas deste ano são: Adriana Forti (Saúde), Dodora Guimarães Esmeraldo (Arte & Cultura), Fernanda Cavalieri (Trabalho Social), Lêda Maria Souto (Comunicação), Luma Andrade (Educação), Márcia Cavalcante (Arquitetura & Design), Onélia Leite Santana (Gestão Pública), Renata Paula Santiago (Economia & Negócios), Rena Gomes Moura (Justiça & Cidadania) e Silvania Meire de Deus Costantini (Moda).

O troféu do 8º Prêmio RioMar Mulher entregue às homenageadas tem o design assinado pelo artista cearense Igor Sabá. Com design exclusivo, ele atualiza elementos presentes na edição anterior, que traz como inspiração as formas femininas, utilizando entre os materiais a folha da carnaúba, típica do Ceará.

EXPOSIÇÃO RIOMAR MULHER

Assim como nos anos anteriores, o público também terá a oportunidade de conhecer e se inspirar nas histórias e trajetórias das agraciadas por meio da Exposição RioMar Mulher, que poderá ser visitada de 13 a 31 de março, no Piso L2 do RioMar Fortaleza, em frente à loja Zara. O espaço projetado contará com fotos, assinadas por Igor de Melo, narrativas e vídeos de cada homenageada, produzidas pela Terravista 360. Além disso, também em alusão ao mês da mulher, o RioMar Fortaleza contará com um selfpoint interativo no mall, como forma de estimular a ideia de que a conquista de uma abre, de fato, caminhos pra todas.

SOBRE O PRÊMIO RIOMAR MULHER

A premiação começou a ser realizada na cidade de Fortaleza no ano de 2015 e já reconheceu 71 importantes mulheres, entre elas: Izolda Cela, Cacique Pequena, Maria da Penha, Luciana Dummar, Ticiana Rolim, Mariana Lobo, Socorro França, Dora Andrade, Glória Marinho, Rossicléa, Fernanda Pacobahyba, Adísia Sá, Patrícia Saboya, Ana Miranda, Riane Azevedo e Joana Ramalho, entre outras. (Lista completa abaixo).

SAIBA MAIS SOBRE AS HOMENAGEADAS NO PRÊMIO RIOMAR MULHER EM 2024:

Adriana Forti (Saúde)

Com especialidade em endocrinologia, Adriana traçou uma carreira trabalhando com diabetes, iniciando, como Professora da Faculdade de Medicina, com pesquisas experimentais. Com o aval do Governo Estadual, conseguiu implantar no Estado um plano de controle do Diabetes e Hipertensão, coordenando um trabalho para mapear os casos no Ceará. Fundou e dirigiu por mais de 30 anos o Centro Integrado de Diabetes e Hipertensão (CIDH), exemplo no Brasil. É a primeira mulher a assumir a presidência nacional da Sociedade Brasileira de Endocrinologia e da Sociedade Brasileira de Diabete.

Dodora Guimarães (Arte e Cultura).

Desde 1982 é curadora e consultora de artes. Fundou em 1983 a Arte Galeria, considerada um divisor de águas na cena artística e cultural do Ceará. A primeira galeria de arte contemporânea, de Fortaleza, realizou exposições de proeminentes artistas da vanguarda brasileira. Dirigiu o Centro de Artes Visuais Raimundo Cela (de 1994 a 2006) e foi curadora do Sobrado Dr. José Lourenço (de 2007 a 2015), ambos, órgãos da Secult Ceará. Dodora é diretora presidente do Instituto Sérvulo Esmeraldo, espaço responsável por salvaguardar a memória e as obras do artista (in memoriam).

Fernanda Cavalieri (Trabalho Social).

Pedagoga e professora, mãe de gêmeos autistas e ativista na defesa de projetos de inclusão para pessoas diagnosticadas com o Transtorno do Espectro Autista (TEA), Fernanda é uma das fundadoras da Associação Fortaleza Azul (FAZ), em 2015. A Fundação procura mudar a realidade dos autistas por meio da conscientização e da luta pela garantia de seus direitos. O nome “fortaleza” veio de seu significado literal: unir forças. O trabalho social envolve atendimentos, palestras, eventos, rodas de conversa, oficinas e acolhimento para mais de 300 famílias mensalmente. Por seu trabalho incansável, ela recebeu em 2022 o título de Cidadã Fortalezense.

Lêda Maria Souto (Comunicação).

Uma das mais prestigiadas e queridas colunistas do Ceará, Lêda já chegou a cursar Pedagogia, Cinema em outros estados e país, mas a vocação falou mais alto. Na profissão de jornalista, bebeu de todas as fontes indo de editora de moda a editora policial. É também poeta, pensadora, criadora e fazedora de ideias. Publicou livros no Brasil e no Exterior. Sua longa carreira traz registros nos Diários Associados, na TV Jangadeiro e TV Verdes Mares, e no Jornal Diário do Nordeste. Atualmente, está no Jornal O POVO, onde também empresta sua voz para as notícias na rádio O POVO CBN e para as diversas plataformas do grupo de comunicação.

Luma Andrade (Educação).

Primeira travesti do Brasil a conquistar o título de docência, doutorado e pós-doutorado. Entre as conquistas, estão a diretoria do Instituto de Humanidades da Universidade da Integração Internacional da Lusofonia Afro-Brasileira – UNILAB. Além do Prêmio Educando Pela Diversidade Sexual, pelo Senado Federal, e do Prêmio Internacional Stonewall 50 anos. É autora do livro Travestis nas Escolas: Assujeitamento e Resistência a Ordem Normativa e Organizadora do E-BOOK: Diversidade Sexual, Gênero e Raça: Diálogos Brasil-África. No Dia Internacional da Mulher, 8 de março de 2010, foi a primeira mulher travesti no Ceará a conseguir o nome social.

Márcia Cavalcante (Arquitetura & Design).

É arquiteta com atuação em três áreas: arquitetura de edificações, arquitetura de interiores e planejamento e projetos urbanísticos. Mestre em Engenharia Civil e doutora em Arquitetura e Urbanismo, atualmente, é professora do curso de Arquitetura, Urbanismo e Design (DAUD) da Universidade Federal do Ceará (UFC). Uma de suas contribuições mais relevantes é o livro “Edifícios de Apartamentos em Fortaleza: universidades e singularidades”, que trata da história de 50 anos da evolução urbana de Fortaleza a partir das formas arquitetônicas.

Rena Gomes Moura (Justiça e Cidadania).

Graduada em Direito pela Universidade Federal do Ceará (UFC), especialista em Enfrentamento à violência contra crianças e adolescentes (USP), pós-graduada em Cidadania, Direitos Humanos e Segurança Pública (UFC) e mestre em Políticas Públicas (UECE). Delegada de Polícia Civil do Ceará, em 2011, foi nomeada delegada titular da Delegacia de Combate à Exploração da Criança e do Adolescente, onde contribuiu na CPMI Mista do Congresso Nacional, que investigava a exploração sexual de crianças e adolescentes em todo Brasil. Permaneceu por 11 anos à frente da Delegacia de Defesa da Mulher de Fortaleza e acompanhou a implantação da Lei Maria da Penha no Estado do Ceará, considerado o maior marco legislativo na defesa e proteção dos direitos das mulheres vítimas de violência doméstica no País. Hoje, trabalha com a proteção da pessoa idosa e pessoa com deficiência.

Renata Paula Santiago (Economia e Negócios).

Com 30 anos de carreira profissional, a economista construiu uma sólida carreira em grandes empresas nacionais e multinacionais, como Jornal O POVO, Vicunha Nordeste, Têxtil Bezerra de Menezes, J. Macedo Alimentos e Agripec/Nufarm. Outro importante marco na sua trajetória foi a fundação o Movimento IBEF Mulher. O resultado expressivo do trabalho, a levou a assumir a presidência do Instituto Brasileiro de Executivos de Finanças (IBEF Ceará), onde se tornou a primeira mulher a ocupar essa posição em 35 anos de existência da instituição. Atualmente, ocupa o cargo de Diretora Administrativa Financeira da BSPAR Incorporações, no qual está há 13 anos.

Onélia Santana (Gestão Pública).

Tem em sua formação graduação em Letras – Língua Portuguesa pela URCA, psicopedagoga clínica e institucional pela Unichristus, com MBA em Administração Pública: Planejamento, Gestão e Finanças pela PUC. É formada em Liderança Executiva em Desenvolvimento da Primeira Infância (Harvard) e em Políticas Públicas para o Desenvolvimento da Primeira Infância (Insper-SP). Entre 2015 e 2022, esteve como primeira-dama do Ceará, sendo idealizadora do Programa Mais Infância Ceará. Desde de 2015, preside o Comitê Intersetorial das Políticas de Desenvolvimento Infantil do Ceará. Atualmente, ocupa a Secretaria da Proteção Social do Estado do Ceará. Entre suas agendas está a implementação de políticas públicas para crianças, por considerar a fase da infância o alicerce para a formação integral de todo o cidadão.

Silvânia de Deus (Moda).

Pioneira na moda autoral cearense, suas cores, estampas e modelagem são únicas, assim como ela, que há mais de 30 anos dedica-se à moda autoral, independente, colaborativa, à autoestima feminina, à economia criativa e à Praia de Iracema. Criativa e talentosa, além de possuir um estilo próprio de moldar, a estilista é conhecida por criar peças versáteis e com múltiplas formas de usar. Levou suas marcas para as passarelas de eventos renomados, como o Dragão Fashion Brasil. Hoje, além da marca Sil, assina a Nêga Assanhada e amplia o espaço para outros criativos do Estado com a Casa Iracemar, um lugar de encontro da moda, gastronomia e outras artes.

Conheça as personalidades femininas reconhecidas nas edições anteriores

2023 – Almira Gomes / Cacique Pequena / Fernanda Pacobahyba / Gaída Dias / Joselma Oliveira / Lenise Queiroz Rocha / Nailde Pinheiro / Neuma Figueiredo / Regina Barbosa / Riane Azevedo

2020 – Ana Miranda /Celina Hissa / Fátima Dourado / Inês Melo / Joana Ramalho / Manuela Nogueira / Márcia Travessoni / Regina Costa e Silva / Rosa Mendonça / Zilma Gurgel Cavalcante.

2019 – Adísia Sá / Ana Maria Studart / Ana Lúcia Bastos Mota / Consuelo Dias Branco / Denise Sahd / Guaraciara Barros Leal / Islane Verçosa / Maria Vital da Rocha / Patrícia Saboya / Rossicléa (Valéria Vitoriano).

2018 – Ada Pimentel / Amelinha (Bibiana Colares) / Ana Márcia Diógenes / Annette de Castro / Ethel Whitehurst / Glória Marinho / Lisiane Paiva / Márcia Machado / Telma Aguiar / Zelma Madeira.

2017 – Águeda Muniz / Anamaria Cavalcante e Silva / Dora Andrade / Emmir Nogueira / Fátima Veras / Gorete Arruda / Jaqueline Fiúza / Maria Lúcia Negrão / Neila Fontenele / Socorro França / Yolanda Queiroz (in memorian).

2016 – Amália Simonetti / Almerinda Maria / Lúcia Alcântara / Maria José Lopes / Mariana Lobo / Nicolle Barbosa / Olga Espíndola / Rosiane Limaverde / Samantha Marques / Tane Albuquerque.

2015 – Andréa Maria Alves Coelho / Cláudia Leitão / Glaura Férrer / Ignez Fiúza / Izolda Cela / Liana Thomaz / Luciana Dummar / Maria da Penha / Solange Almeida / Ticiana Rolim.

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